徐悲鸿、林风眠、齐白石、傅抱石、叶浅予、李可染都是近代中国美术史上响当当的大咖，其中任何一位大师的作品拿出来单独策展都绰绰有余，而当他们的作品汇聚到一个展览………

于是就有了十九大后空前盛大的中国书画艺术展——由中国美术馆主办的“美在新时代——庆祝‘十九大’胜利召开中国美术馆典藏精品特展”。

本次展览中，中国美术馆精选出馆藏的近现代名家大师作品余件（套），观众可近距离观赏任伯年、吴昌硕、齐白石、傅抱石、叶浅予、李可染、徐悲鸿、林风眠等大师真迹。

更重要的是，展览仅开放10天！如此盛大展览，星星君马上行动，排队一个小时，逛展一天，而且果断分享给星粉们，没时间去现场参观的星粉们就跟着星星君一块儿享受这场视觉盛宴吧！

徐悲鸿（-）

中国美术馆馆长吴为山作品《迥立向苍苍徐悲鸿》

原名寿康，江苏宜兴人，20世纪中国美术影响最大的人物之一。徐悲鸿一生致力于以西画的写实主义精神变革中国国画，成就显著。钟爱画马，他画马将坚实的造型结构与中国画的笔墨韵味相融合，下笔爽利，简约传神豪放大气，被认为是中西融合的成功典范。其笔下的马或放浪形迹于江湖水草之畔，或千里驰骋不羁。

徐悲鸿作品

《奔马》

徐悲鸿作品

《战马》

徐悲鸿作品

《鹅》

徐悲鸿作品

《杜鹃猫》

林风眠（-）

中国美术馆馆长吴为山作品《孤云独去闲林风眠》

广东梅县人，出生于石匠之家，先后执掌国立北平艺专和国立杭州艺专，是中国现代美术教育奠基者之一。

20世纪初，林风眠在法国求学时自觉接受了早期现代主义，并发现其与中国传统写意绘画体系的相通之处，鲜明地提出了“融合中西”的艺术主张，经过不懈探索，开辟出一条中国画变革创新之路。

林风眠的画，有倾向于色彩表现和水墨表现两种形式。其水墨画常以简练的线条和阔笔墨块、富有韵律的构成，表现恬静的鹤或鹭以及荒寂的自然景物，传达出大自然内在的节奏和生命，充满了东方的意境。

林风眠作品《水上》

林风眠作品《瓶花》

林风眠作品《早春暮色》

林风眠作品《秋》

林风眠作品《四鹭》

齐白石（-）

图片来源于网络

湖南湘潭人，原名纯芝，后名璜，别号白石山人。

齐白石出生农家，因家境贫寒，曾以雕花木匠技艺为生。60岁以后声名鹊起，卓然成家，先后被林风眠、徐悲鸿聘为国立北平艺专教授。

齐白石的书法与篆刻，以隶入篆，又以篆入印，有雄浑刚健之致。

观众围观齐白石书法作品《卖画例》

齐白石的花鸟画融合了徐渭、朱耷、吴昌硕等明清画家之长，别造“红花墨叶一派”，所作花鸟造型简练质朴、色彩清新，充满乡间野趣和童心的天真。

齐白石作品

《公鸡》

齐白石作品

《虾》

齐白石的山水画师法自然，造境新奇，笔法粗放，绝无清末山水柔弱之气。

齐白石作品《溪水小桥》

傅抱石（-）

图片来源于网络

原名长生，号抱石斋主人。生于江西南昌，早年留学日本。

傅抱石在长期观察自然的过程中，逐渐形成了被称为“抱石皴”散锋笔法，以大块面皴擦、自由奔放为特色，将传统山水画引入了一种新的图式与境界

傅抱石作品

《观瀑》

傅抱石作品

《渊明沽酒》

傅抱石作品

《雪舟上人》

傅抱石作品

《陶毂赠词》

李可染（-）

图片来源于网络

江苏徐州人，画家、诗人，齐白石的弟子。

他是新中国山水画革新的代表人物，他的山水画借助于写生塑造了团块性的、黑色调的、整体单纯而内心丰富的新的山水意象。他将油画中的侧光和逆光引入中国画中，使作品获得了前所未有的空间层次和体积感，从而开拓出一条山水画从古典文人形态到现代形态转变的重要途径。

李可染作品

《大黄牛》

李可染作品

《春雨江南》

李可染作品《巫峡帆影》

李可染作品《绍兴社戏》

叶浅予（-）

图片来源于网络

原名叶纶绮，浙江桐庐人。漫画家、国画家、美术教育家。早年以漫画出名，后由漫画转向国画创作，并主攻舞蹈人物画。

叶浅予的创作始自漫画，但在速写和舞蹈戏剧人物画上，他却有着更为突出的成就。通过对人物动势的研究和观察，他发挥中国画以线造型的特点，以流畅的线条和洒脱的笔墨在人物形象的塑造上形成了鲜明的个人风格，丰富了中国人物画的既有维度。

叶浅予作品

《维吾尔人》

叶浅予作品

《凉山舞步》

叶浅予作品《印度婆罗多舞》

叶浅予作品《高原之春》

未注明图片来源：青和君成功君

作者：成功君青和君

编辑：青和君