口技的历史

侯宝林先生在《我和相声》中说道：“按我们的术语分明春、暗春；明春是两个人站那说，暗春是用东西把人挡起来，挡成一个小房子似的。”“暗春”表演者藏身于布幔之中，以口技模拟各种声音，学动物的啼鸣声，人物的言语声，商贩的叫卖声，生活中各种景象产生的声响，只闻其声不见其人。

清代张潮编辑的《虞初新志》里有一篇文章《口技》,描写了多年以前口技的表演形式和艺人的高超技艺。口技艺人在屏障内，表现一家人深夜被惊动而醒来的情形，突然遭遇火灾的混乱场面，艺人连续不断地运用嘴、舌、喉、鼻等发音技巧，发出一个跟着一个的响声，凡所应有、无所不有的声音都有，特别是惊吓恐惧的杂乱声音，使宾客在屏障外仿佛置身其中，闻其声如临其境，令人惊讶赞叹。

口技在相声表演中的运用

到了清代咸丰、同治年间，形成了现在的相声“明春”,两个人站那说。相声在形成与发展中，口技始终发挥着主要作用。张寿臣老先生在《早期的相声》一文中说：“光学鸟叫并不能占用很多时间，挣不了多少钱，所以一般演员就在表演口技之前，说段笑话逗哏凑乐儿，有时候也把口技和笑话掺在一起表演。像当时演出的《五子闹学》《醉鬼回家》等节目就是这么演法。”

侯宝林先生讲：“相声的历史和口技是分不开的，所以相声里头也有口技内容。北京相声界有位汤金城老先生，他的相声是以口技为主。”评论家沈彭年先生讲汤金城：“他是讲清楚古‘像生’‘象声同今之‘相声’的血缘关系与演变实录的‘人证’。”

年吉林省曲艺团在天津演出，王宝童、白全福先生表演的一段相声《叫鸭子》,学草窠儿里蹦的小蛐蛐儿、咬蛐蛐儿叫唤；学地上跑的绵羊、山羊、小羊叫，而且分别学一年、半年、三个月、一个月、十天的小羊叫唤；学小狗叫得烦人，见大狗犯贱，扔出去没留神踩着的声响；学天上飞的乌鸦叫唤；河里凫的蛤蟆、鸭子叫唤；最后学小鸡儿叫唤、公鸡打鸣、母鸡嘎嘎蛋、鸭子起哄，鸭子，小鸡儿打起来的各种声响，两位老先生配合默契，口技艺术精深。

常宝霆先生有个小段儿，白全福先生展示口技，学驴叫时，常先生把手绢系在白先生大褂疙瘩襻儿上，表示缰绳，白先生学着驴叫，常先生牵着下台，包袱和掌声同时响起来了。

口技在相声表演中的重要作用

口技是相声艺术的传统技巧，对自然界万物发出的各种声响，生活中纯粹的声音，经口技逼真的声音模拟，音响细节引发观众对情形、景象的联想，创造了听觉艺术形象。

模拟声音设计包袱，点缀使用为表演添彩，马三立老先生在《拴娃娃》的表演中，说你妈到京西妙峰山烧香，上车了，开车！赶车的跨上车辕，驾、驾、驾，喔、喔、喔，突、突、突、突，嘀、嘀、嘀，呜一哐、哐、哐哐…嘟捧哏的说：“你这什么车啊？又马车，又汽车，又火车，又火轮，坐的什么去的？”模拟声响带来笑声。《买挂票》用绳子把人挂到墙上，拉绳子发出“吃吃吃吃”的声响；《讲卫生》说把铁壶伸到缸里灌水，发出“咚咚咚咚”的响声；漱口不吐漱口水发出“咕噜咕噜”的声音。马三立老先生说：“我很重视象声词的使用，可以调动观众的想象，产生身临其境的艺术感染。要下功夫模仿，要有点口技效果“。

郭荣起老先生在《夜行记》中学的汽车喇叭声，描绘的生动逼真，仿佛情景重现眼前。我曾看过一位演员表演评书，在表述故事悬念中，凡能设计到声响的地方都用一两声口技表现，丰富了艺术的表现力。说到空气清新、阳光明媚、蓝天碧水、鸟语花香时，运用几声学鸟叫的口技渲染环境，放松舒缓、调节气氛，给观众以新鲜感。

有的相声演员掌握这项特技，可以结合作品内容发挥特长，出乎观众意料，令人耳目一新。展示技艺最重要的是把握好“度”,表演中掌握好水平状况，程度不到表现不出来，过了又流于专门卖弄的形式主义表演，技术不能代替艺术，不是自然的、必要的就不是美的。怎样体现最佳的艺术效果，多不如少，少不如好，最好就是按照侯宝林先生所讲的，“留有余地、恰到好处、宁肯不够、不可过头”。

仿效各种行业叫卖腔调，说话的声音、语气、动作模样，是“学”的艺术重要组成部分。传统相声中，五行八作的商贩吆喝，卖西瓜的、卖柿子的、卖菜的、卖瓣兰花的、卖糖堆儿的、卖金鱼儿的、卖包子的、卖估衣的、卖布头的等等叫卖腔调，都曾是相声演员的模拟对象。

人们对生活中所熟悉的腔调，经过演员绘声绘色地仿效，就能带到规定的情景中去。如“当铺”人说话拉长音带韵调……“破布旧补小夹袄一件，当钱两元”。来当铺当的都是因为穷，人穷志短，见人矮三分，当铺柜台高，说话拖长音，在穷人面前显得高傲，说得慢为的是写票的得写。

相声演员需要掌握的各种口技及其特点

饭馆跑堂的腔调，“来啦您哪！里边请吧！——后边看座儿！”声音大显得比较热情。对客人要的饭菜报名，“嘿！下边儿听着，来碟酱肉要五花，干炸丸子撒椒盐儿，四个面坯儿锅里挑，汆丸子加白菜,告知后厨准备，灶上一敲勺，告知伙计上菜。

相声《王宝钏洗澡》定兴口音喊出的“池子里有王先生没有？”一听就是澡堂子特定环境的腔调。

“刚才练了一趟六合刀，下边儿还要练拿手的地躺刀，就地十八滚，燕青十八翻，练完后分文不取，毫厘不要，我随身带了点儿防身宝…”练把式卖膏药的腔调。

“本大夫三世祖传，半生研究，精通男妇老幼内外两科，男子诸虚百损，五劳七伤，女子气血两亏，经血不调什么痰喘咳嗽，跌打损伤，腿疼腰疼胳膊疼，心疼气疼神经疼……”江湖卖膏药的口气。

“人位不多，事情不少，你的心中事，我的口中言，看你的外表，就见其肺肝然”相面的语调。

红白喜事也有各自独特的腔调，郭荣起老先生表演《婚姻与迷信》学“童子转轿”,是他童年的亲身经历，旧结婚仪式，八个小孩儿围着花轿边转边唱，唱起来有味儿没字儿，“哎哎啊哎……”一听就是办喜事。

赵佩如先生说的《福寿全》一句“本家请盆子”随后紧接着的哭声，一听就是在出殡。

相声《关公战秦琼》侯先生学戏园子门口卖票的腔调，还没开场呢，他就嚷，“看戏吧，看戏吧，有文戏，有武戏，有坤角，有男角，又擦胭脂又抹粉儿，又翻跟头有开打，真刀真枪玩了命啦！”学戏园子里的各种声音带着腔调，“瞧座儿，里边儿请”。“当天的戏单儿”。“薄荷凉糖烟卷儿，瓜子儿，水果糖饽饽点心”。“头儿前边儿坐嗨”。“哟，二婶儿，我在这儿哪！”各种声音、语气、动作模样的腔调混在一起，表现了小戏园子的嘈杂。行业的独特色彩需要引人注意时，总会有一种特殊的腔调，一些风俗物事所表现的各种腔调都是人们所用、所熟悉的市井生活，生活中要注意观察、体验和模仿，运用各种腔调，加强表演的生动感和真实性。

当今相声演员的口技能力

口技看起来很难，实际上没有很高的技术门槛，主要依赖长时间的重复性练习；老一辈相声演员的口技出神入化，大都为生活所迫，为了吃饭，孤注一掷的长时间勤学苦练，最终掌握的。到了当今社会，相声演员的生存状态出现了新的变化，为了吃饱饭而苦练技艺的环境没有了，大部分相声从业者的基本功较之老先生都有明显的下滑。

在当今的相声舞台上，我们能够看到的口技表演，仅限于《卖估衣》《当行论》等少数几个作品，其中的学叫卖，学吆喝等是来自于传统相声的传承，但是类型也极为有限，远没有老一辈相声演员掌握的内容丰富多彩。

当然了，年轻人也有年轻人的玩法，现在的相声演员比较热衷的口技有B-BOX，饶舌之类的新玩意儿。其中德云社孟鹤堂的B-BOX堪称一绝，已成为其最具代表性的标签之一。

结语

我们说话的声音、语气腔调及动作模样，人在情绪激动时，如喜中的欢呼欢笑、欢声、欢闹，悲中的悲咽、悲凄、悲叹、悲泣等，情绪变化中往往带有某种腔调表现得更浓烈。人物的籍贯、职业、身份和处境不同，说话的声音、语气自然流露出各种腔调，如京腔、官腔、学生腔、奶腔、贼腔、生意腔、古腔古调、南腔北调、拿腔作调、油腔滑调等，腔调在语言造型中有着独特的表现手段，对我们的表演起到融会、丰富和补充的作用，模拟声容情态是相声的主要技艺。